Школьный проект

Художественная способность человека, которой посвящены материалы этой рубрики, обычно не попадает в поле зрения исследователей-психологов; для ее целенаправленного развития мало делается и в педагогической практике —как в массовой, так и в специальной школе. А между тем в большом искусстве она ценится чрезвычайно высоко; без нее даже и невозможно создать истинно художественное произведение. Но это значит, что невозможно и адекватно воспринять, понять его, если аналогичная способность не развита у зрителя, читателя, слушателя. Речь идет о чувстве материала в разных видах искусства. Конечно, мы прикасались к этой теме и раньше. Напомним хотя бы о статье Плаховой, посвященной акварели, или о публикациях, связанных с преподаванием музыки по системе К.Орфа. Но сегодня мы поговорим о чувстве материала специально и постараемся рассмотреть разные грани этой проблемы.

Мы не раз говорили, что одаренность к какому-либо виду художественного творчества проявляется прежде всего в том, что человек относится ко всему в мире, как к живому, обладающему многообразной внутренней жизнью, которая как бы рассказывает о себе, просвечивает в чувственном облике мира, во всем том, что человек воспринимает всеми своими чувствами.

Но это относится не только к существам, явлениям природы, предметам окружающего мира, но и к такой важной части этого мира, как материал искусства, с которым работает художник. Большие мастера искусств и художественных ремесел не относятся к материалу, как к безгласному рабу; для них это —сотрудник, который обладает своим «характером», кругом возможностей; который или охотно воспринимает замысел творца, или корректирует его, или противится насилию, а иногда подсказывает самый замысел. Да, бывает и такое: путь рождения произведения может пролегать не только от «бестелесного» замысла к его воплощению в цветах и звуках, словах и движениях. Его исходной точкой может стать и поразившее автора сочетание слов, цветов, звуков. Ведь это очень важно для руководства детским творчеством: ребенок более, чем мы, отзывчив на все, что сверкает, звенит, трещит, шелестит, пахнет, разливается потоками краски, скользит и липнет. И грех не использовать эту возрастную, скоропроходящую отзывчивость для развития чувства материала, необходимого и для создания, и для понимания произведений искусства.

Читать запись полностью »

Ученики экспериментального класса, в котором в течение 10 лет отрабатывалась программа З.Новлянской и Г.Кудиной «Литература как предмет эстетического цикла» создали по ходу обучения множество разнообразных творческих работ.

По итогам обсуждения в классе, многие работы включались в рукописные классные журналы. Их было три: «Читательские мнения», «Размышления о жизни» (публицистика) и журнал литературного художественного творчества, который называли каждый год по-разному.

Конечно, все три вида детского творчества, могут иметь воспитательный аспект, но в особенности это было свойственно «Размышлениям о жизни».

Мы не раз говорили, что опыт эстетического отношения к миру и создание художественных образов не только развивают специальные художественные способности (которые, как иногда думают, не каждому и пригодятся), но и помогают ребенку почувствовать свое родство со всем миром. И, может быть, в первую очередь с другим человеком. М.Пришвин говорил, что писать о чужом можно только, если сумеешь приблизить это чужое так, что оно станет как твое собственное. Живописец М.Сарьян говорил: когда пишешь другого, ты должен увидеть в нем и себя, и свое отношение к нему! Для искусства нет чужих людей, есть только другие, разные и потому особенно ценные.

И вот, шестиклассникам, имеющим уже большой опыт литературного творчества, задается сочинение на тему «Чужой человек». Обратите внимание, что дети, говоря о чужом, часто имеют в виду именно «другого», хотя по-разному к нему относятся и по-разному его называют. Ниже приводится конспект урока, на котором дети обсуждают эти сочинения.

Читать запись полностью »

Быстро развивающееся производство поглощает все больше минерального сырья. Минералы, т.е. смеси химических соединенй, из которых в результате переработки получают чистый металл и неметаллы, называются рудами. Большинство залежей высококачественной руды уже истощено, и сейчас используются полезные ископаемые, которые раньше считались непригодными для переработки в связи с низким содержанием основных компонентов: металлов —меди, цинка, серебра, висмута, свинца, никеля, кобальта и т.д., и неметаллов —серы, графита, апатитов, фосфоритов, калийных солей. Каждое полезное ископаемое содержит наряду с полезными компонентами также большую или меньшую часть бесполезных компонентов, а иногда даже вредных. Почти всегда в них есть пустая порода, т.е. различные силикаты. Все эти примеси надо устранить, отделив их от полезных и нужных нам металлов либо неметаллов перед дальнейшей переработкой.

Один из методов устранения примесей —флотация, или флотационное обогащение полезных ископаемых, т.е. повышение содержания в них металлов или неметаллов.

Впервые этот метод был применен в 1905 —1908 годах английскими инженерами в Австралии. В Польше обогащение флотацией первый раз было осуществлено в 1927 —1929 годах.

Обогащение руды методом флотации можно сравнить с подъемом затонувшего судна, к корпусу которого прикрепляют баллоны, наполненные водой. Затем в них нагнетают сжатый воздух, который вытесняет воду и поднимает на поверхность судно.

Читать запись полностью »

1. Писатель и книга. Картины писательских судеб, путь борьбы и открытий, путь к себе. Первое представление о личности художника через его творчество. Знакомство с проблемой «Писатель и его герой». Представление о жанре художественной автобиографии. (Беседа, включающая рассказы-впечатления о своих любимых книгах.) Воображаемые диалоги с писателем-собеседником. Представление о жанре эссе. Размышления над строчкой-стихотворением Б.Сандрара «Почему я пишу —Потому». (Возможно обращение к биографии и страницам творчества Г.-Х.Андерсена, А.Грина, Д.Лондона, Л.Стивенсона и др.) (V кл. —А.Алексин, VIIкл. —М.Твен «Журналистика в Тенесси».)

2. Что такое записные книжки. Особенности записных книжек писателя. Знакомство со страницами записных книжек (например, А.Алексина, Ю.Олеши, А.Чехова, Ильфа и Петрова, Ж.Ренара и т.д.). Отбор материала по предложенным направлениям, например: «Осенью вспоминаю о лете» или «Рисунки зимнего дня» и пр. Работа над самостоятельными миниатюрами по предложенным темам: «Пролетая над синей рекой», «Хорошее настроение у кошек и собак», «Летний дом в тысячу комнат», «Лето в шумящем платье ведет меня на прогулку» и пр.

3. Язык искусства. Форма и содержание в искусстве. Специфика различных видов искусства (живопись, музыка, театр, литература). Пространство художественного произведения («вторичный мир»). Единые законы, по которым организовано пространство сказки, фантастического произведения, реалистического произведения. Понятия: замысел, отбор материала, композиция, зачин, стиль, деталь, авторский взгляд (эстетическая концепция).

Читать запись полностью »

Моя Волшебная страна. Опыт передачи атмосферы Волшебной страны через ритмически организованные строки. Имя Волшебной страны. Коллективная разработка замысла, сюжетных поворотов, деталей, развязки. Понятие о характере героя. Опыт рассказывания. Vклассы: «Мастерская слова».

Вхождение в творческую лабораторию писателя —процесс, интересный и поучительный сам по себе. Но осмысленность он приобретает лишь тогда, когда читатель не просто «заглядывает», а становится своего рода соавтором, то есть проходит —в обратном направлении —путь, соразмерный писательскому. (Помним: «Великие книги есть постольку, поскольку есть великие читатели!».) Подобный процесс сотворчества для нас на данном этапе является основным приемом ради достижения двух целей:

1. Воспитание грамотного, увлеченного, вооруженного подлинным вкусом читателя.

2. Стимулирование собственного детского литературного творчества.

Следует помнить: «Писательство как душевное состояние возникает в человеке гораздо раньше, чем он начинает писать» (К.Паустовский). Настоящие уроки дают возможность закрепить это «состояние», показав детям, как знание некоторых секретов ремесла может вооружить юного автора.

Подбор «цветных» эпитетов. Работа по подбору слов-ассоциаций («утренних» ассоциаций). Опыт составления тем для «утренних» сочинений.

Чтение фрагментов сказки «Хочу луну!» и стихотворения «Жил человек на луне» (Сказка Биг-Бена). На что похожа луна (опыт по подбору метафор); какие там звери, птицы? «Населите» луну. Коллективное придумывание сказки «Как я летал на луну». 14-15 уроки: Волшебная страна звуков.

Наблюдения за звуками заоконной улицы (тишина, населенная звуками). Какого цвета звуки? Звучащие птицы, звучащая трава, звучащий снег, ветки деревьев и т.д. 16-18 уроки.

Стихотворение Л.Кэрролла «Бармаглот». Грозные звуки, жалостливые звуки, нежные звуки, звонко-веселые звуки. Слушаем звучание «взрослых» стихов В.Каменского. Какого цвета эти стихи?

Импровизация по впечатлениям, например, зимнего дня; чтение ритмических строк, опыт «подхватывания на лету»:

Закрыть глаза и вспомнить зимний день.

Какой он —тихий и пушистый? А, может, белый, и в колючках-звездах?

- Какими голосами говорят

Снежинки, что на варежку садятся?

- А кто придумал зиму, интересно?

- Ворота открываются, и вот

Мы входим в Дом зимы. Кто в нем живет?

Например: Ангалдян «Луна и рыбка». Что такое быть настоящим слушателем (читателем). Искусство слушать с закрытыми глазами, опыт рассказывания об увиденном. Составление мини-сочинений: «Про слона в крапинку и в полосочку», «Про бабочку с зонтиком», «Как заснеженное дерево разговаривало с небом», «Как веселилась игрушечная лошадка на летней поляне», «Как убежала песенка», «Секреты подснежника» и т.д.

Опыт придумывания собственных столкновений - конфликтов сказочных персонажей. 13-14 уроки: «Жили-были».

Наблюдения над различными вариантами сказочных зачинов. Разработка собственного зачина, «вхождения» в сказку.